Centro de Creación Artística TET - Teatro Luís Peraza -

2011-10-25T06:43:00.000-07:00

JUEGOS PARA UN MONTAJE TEATRAL

Taller conducido por Carlos Sánchez Torrealba

Características:

- Horarios: Lunes y Martes de 6 p.m. a 8.30 p.m.
- Cupo máximo: veinte participantes.
- Duración: ocho meses divididos en dos sesiones semanales.*
- Ropa cómoda para quienes participen (que no sea blue jean).
- Se presentará una memoria escrita y gráfica al finalizar el Taller.
- Costo mensual por participante: Bs.f 250,00.

(*Este taller terminará en julio del 2012)

Inicio del juego: Lunes 7 de noviembre 6 p.m.

LA VIDA ES JUEGO

Contenidos / DINÁMICAS

45´ PREPARACION / CALENTAMIENTO DIARIO ESCRITO IN SITU Y AFUERA

1
Las Artes Escénicas, géneros y disciplinas. Dramaturgos clave.
LECTURAS DRAMATIZADAS + EXPOSICIONES INDIVIDUALES + JUEGOS A PARTIR DE TEXTOS DE AUTOR

2
Diseño y composición a partir de personajes, ambientes y situaciones del entorno. Elementos de un argumento. La Vida es Juego. Hechura de argumentos a partir de elementos del entorno. Acciones, imágenes, diálogos en un texto dramático.
FOTOS
DISECCION
JUEGOS
ACCION / REACCION
TRABAJO PLÁSTICO

3
Impresión, motivación, expresión. El silencio, lo oculto y el trasunto.
¿CÓMO, POR QUÉ Y PARA QUÉ NOS APROXIMAMOS A UN PERSONAJE?
¿QUE HACE, QUE DICE, QUE CALLA?
¿QUÉ RESUME Y REPRESENTA?

4 + 5
Juegos de Improvisaciones. Textos dramáticos a partir de hallazgos en Juegos de Improvisaciones.

6 + 7 + 8 + 9
Textos de autor de teatro de arte. Aproximación, revelación, representación de personajes. Montaje.

**** Más información ****

Teléfonos: 0212-662.36.33 (Teatro Luis Peraza)
0412.727.51.82 (Carlos Sánchez Torrealba / Instructor del juego)
0416-717.45.54 (Jariana Armas / Coordinación de talleres del TET)

Correo: centrotet@gmail.com

Dirección: Teatro Luis Peraza. Av. Universitaria. Sector Valle Abajo - Los Chaguaramos. Al lado de la Basílica San Pedro.

2011-10-12T17:31:00.000-07:00

EL CIRCO MÁS INVISIBLE DEL MUNDO

Había una vez un circo que en muy famoso se fue convirtiendo y que tan grande se fue haciendo que se regó por todas partes del mundo hasta hacerse invisible, estando entonces presente en los lugares más inverosímiles y menos circenses...

¡Hay momentos que presagian las presentaciones de

EL CIRCO MÁS INVISIBLE DEL MUNDO

Por ejemplo, cuando un papá o una mamá juega con sus manos y las de su bebé;
cuando alguna abuela o algún abuelo se dispone a contarle un cuento a su nieta;
cuando dos enamorados se van a besar;
cuando pasa una estrella fugaz;
cuando el gallo de la una se oye a lo lejos su cantar;
cuando a veces el sueño nos vence y nos resistimos; y estamos en lo que se llama la duermevela y ocurre una ensoñación...
cuando la risa viene sin avisar... y luego se nos mojan los ojos...

A veces es cuestión de coincidir en alguna plaza o algún mercado...
En 11 años de funciones ha sido en calles, colegios, comunidades, teatros, casas, jardines...

Ésta vez será a las 3 p.m. sólo dos días
Sábado 15 y domingo 16 de octubre de 2011
en el TEATRO LUIS PERAZA

¡Un espectáculo de creación colectiva para toda la familia!

¡Entrada Libre!

2011-10-02T12:17:00.000-07:00

TALLER MONTAJE TEATRAL CON NIÑAS Y NIÑOS 2011-2012

Horarios: Martes y Jueves de 3:00 p.m. a 6:00 p.m.

Instructor: Ángel Ordaz
Monitora: Larissa Sánchez

Inscripción: Bsf. 100°°
Mensualidad: Bsf. 250°° (Primera etapa)

Primera etapa: Octubre – Diciembre
Segunda etapa: Enero - Julio

Dirigido a niñas y niños entre 6 y 14 años.

CONTENIDOS:

• Juegos teatrales

• Juegos literarios

• Juegos de relación espacial y coordinación

• Juegos circenses (iniciación a malabares, acrobacias y clown)

• Juegos musicales (tempo-ritmo, canto y bailes)

• Juegos plásticos (diseño y creación de vestuario, escenografía y elementos escénicos)

En esta experiencia, entre las niñas, los niños y los guías generarán la dinámica de los juegos en cada sesión. Así, la obra, la escenografía, el vestuario, los elementos escénicos, la música son creados por los participantes de la experiencia en nuestra hermosa fábrica de sueños.

Requisitos para inscribirse:
Comunicarse con el TET vía mail o teléfono.

Cancelar inscripción y primera mensualidad.

Teléfonos: 0212-662.36.33 / 0416-717.45.54

Correo: centrotet@gmail.com
tetconlosninos@gmail.com

Dirección: Av. Universitaria, Sector Valle Abajo - Los Chaguaramos. Teatro Luis Peraza (al lado de la Basílica San Pedro)

2011-10-02T12:14:00.000-07:00

TALLER DE INICIACIÓN ACTORAL PARA JÓVENES

Instructora: Mónica Quintero
Horario: Lunes de 4:30 p.m. a 6:30 p.m.
Dirigido a: jóvenes entre los 15 y los 20 años

Primera etapa: Octubre - Noviembre
Segunda etapa: Enero - Junio

El taller estará enfocado en aproximar a los participantes a algunas herramientas que hacen posible el juego escénico del teatro. Las dinámicas a experimentar serán a partir de juegos teatrales donde se trabajará la atención, el ritmo, la concentración y que se complementarán con pautas de improvisaciónque surjan de situaciones planteadas. Estas herramientas a su vez se pondrán en práctica en el trabajo de escenas cortas ya más avanzado el taller.

Inscripción: Bsf. 100ºº
Mensualidad: Bsf. 200ºº (primera etapa)

Inscripciones abiertas - ¡Cupo limitado!

Inicio: Lunes 10 de Octubre de 2011 a las 4:30 p.m.

Más información:
Teléfonos: 0212-662.36.33 (Teatro Luis Peraza)
0416-716.81.22 (Mónica Quintero / Instructora del taller)
0416-717.45.54 (Jariana Armas / Coordinación de talleres del TET)

Correo: centrotet@gmail.com

Dirección: Teatro Luis Peraza. Av. Universitaria. Sector Valle Abajo - Los Chaguaramos. Al lado de la Basílica San Pedro.

2011-10-02T12:06:00.000-07:00

TALLER DE TÉCNICA VOCAL PARA LA VOZ CANTADA
(Nivel Principiante y Avanzado)

NIVEL PRINCIPIANTE:
Instructor: Domingo Balducci

Horarios: Miércoles de 4:00 p.m. a 6:00 p.m.
y Sábados de 1:30 p.m. a 4:00 p.m.

Duración: 2 meses
Inicio: Miércoles 5 de octubre
Costo: Bs.f. 250ºº cada mes
Inscripción: Bs.f. 100ºº (*)

¡INSCRIPCIONES ABIERTAS!

CONTENIDOS:

*** TÉCNICA RESPIRATORIA

*** RELAJACIÓN

*** EJERCICIOS DE VOCALIZACIÓN

*** APLICACIÓN DE LA TÉCNICA APRENDIDA EN EJERCICIOS CON TEXTO

*** MONTAJE DE PIEZAS SENCILLAS, APLICANDO LA TÉCNICA DE CANTO.

NIVEL AVANZADO:

Instructor: Domingo Balducci
Horario: Sábados de 10:00 a.m. a 01:00 Pm.
Duración: 2 meses
Inicio: Sábado 8 de octubre

Costo: Bs.f. 200ºº cada mes

¡INSCRIPCIONES ABIERTAS!

CONTENIDOS:

*** MONTAJE DE LAS PIEZAS PREVIAMENTE TRABAJADAS

*** CONTINUACIÓN DEL MÉTODO DE CANTO VACAJ

*** PRESENTACIÒN FINAL.

Contactos:
Telefax: 0212- 6623633
Celulares: 0414-3122074 (Domingo Balducci)
0426-8156578
0426-2875274 (Héctor Castro)
0416-7174554 (Jariana Armas)

Correo: centrotet@gmail.com

Dirección: Teatro Luis Peraza. Av. Universitaria Sector Valle Abajo Parroquia San Pedro - Al lado de la Basílica San Pedro

2011-09-16T17:51:00.000-07:00

YOCASTA de León Febres- Cordero

A partir del sábado 17 de septiembre de 2011, estaremos en la Sala Experimental del Centro Cultural BOD- Corp Banca.

Con las actuaciones de Gabriel Agüero (Eteocles) Oswaldo Maccio (Polínices) y Areani Rondón (Antígona), bajo la dirección de Santiago Sánchez Espinoza.

Las funciones serán los sábados a las 5pm y los domingos a las 4pm.

Los esperamos.

2011-08-15T06:56:00.000-07:00

Regresa "YOCASTA" de León Febres- Cordero

Después de su primera temporada en marzo de este mismo año, regresa "YOCASTA" de León Febres- Cordero, bajo la dirección de Santiago Sánchez Espinoza. Con las actuaciones de: Gabriel Agüero (quien se suma al elenco, encarnando a Eteocles), Areani Rondón (como Antígona) y Oswaldo Maccio (como Polinices). Una producción del Centro de Creación Artística TET que, por sólo seis funciones, volverá a poner en escena la difícil pregunta: ¿Cómo aceptar y dejar a un lado, finalmente, el destino que hemos tenido que cumplir una y otra vez?. El aforo de la sala es de cincuenta espectadores.

Las funciones serán los viernes y sábados, a las 7:00 p.m., y los domingos a las 6:00 p.m; desde el viernes 19 hasta el domingo 28 de agosto de 2011.
¡Los esperamos!
Para más información:

Teléfonos: 0212 662 36 33/0412 595 09 55

Correo: centrotet@gmail.com

“¡No se la vayan a perder! ¡Uno de esos milagros del teatro que ocurren en Caracas! La lucha fratricida de Etéocles y Polínices en Caracas, Guernica y Tebas, con Antígona de enterradora harta... Yo voy otra vez. No me la pierdo.” Juan Luis Delmont

2011-07-25T13:44:00.000-07:00

Ocho semanas de expresión, juego, reflexión y aprendizaje con los talleres de creación artística para niñas y niños, que los miembros y amigos del TET ofrecen, para continuar con la labor de Vacacionartet en su tercera edición.

* TEATRO * CINE * CIRCO * POESÍA * CUENTOS * TELEVISIÓN * TÍTERES * MÁSCARAS * VIDEO CLIP * TEATRO DE SOMBRAS * MUSICAL *

Cada semana ofrece un área creativa específica que permite descubrir uno a uno las características y posibilidades de la misma.
Al finalizar cada semana se realizará un muestra o exposición que hará inolvidable la experiencia.
Se puede participar en una, dos o más semanas.

Dirigido a niñas y niños entre los 7 y los 13 años

*** HORARIOS

De Lunes a Viernes de 8.00 a.m. a 12.00 m.

Muestra: Viernes a las 11.00 a.m.

*** COSTO

Cada semana tiene un costo de Bsf. 500ºº

Con un 20% DE DESCUENTO si participa en dos o más talleres o si se inscriben en el mismo taller familiares o amigos!

*** PROGRAMACIÓN

JULIO

1. Del 25 al 29: ¡MALABAREANDO ANDO YO!

Taller de malabares para niñas y niños. Juegos de ritmo, concentración y coordinación corporal aprendiendo malabares! (Instructor: Ángel Ordaz)

AGOSTO

2. Del 1 al 5: LAS PLUMAS DE LA ALMOHADA

Juegos y Poesía en casa para la echadera de broma y la ensoñación. (Instructor: Carlos Sánchez Torrealba)

3. Del 8 al 12: ¡CLIP CLIP VIDEO CLIP!

Juego y me acerco a las nociones del video clip.

(Instructora: Sofìa Salazar)

4. Del 15 al 19: JUGUEMOS AL MUSICAL

Seleccionaremos escenas favoritas de musicales y haremos nuestra propia versión con bailes y canciones. Jugaremos al musical en el teatro!(Instructora: Mónica Quintero)

5. Del 22 al 26: ENTRE MONSTRUOS, DUENDES Y PRINCESAS: MUNDO FANTÁSTICO DE LAS MÁSCARAS

(Instructor: Manuel Chourio)

6. Del 29 al 2 de sept: TÍTERES PARA CONSTRUIR EL MUNDO QUE QUIERES

Taller de títeres: construcción y manipulación (Instructora: Sandra Colorado)

SEPTIEMBRE

7. Del 5 al 9: PARODIA TV

Jugar a estar en un programa en Vivo. Una mezcla entre teatro y televisión que propone a través de la parodia de sus formatos una visión crítica de la TV. (Instructora: Sofía Salazar)

***

¿CÓMO PARTICIPAR?

Acércate al TEATRO LUÍS PERAZA (al lado de la Basílica San Pedro en Los Chaguaramos), escoges la semana en la que quieres participar y llenas una planilla con tus datos.

Se puede cancelar en efectivo o cheque el mismo día de inscripción ó

DEPOSITAR A LA CUENTA DE AHORRO BANESCO

Nº 0134-0059-87-0592214210

a nombre de Jariana Armas

C.I. 15.518.819

Correo: jariana.armas@gmail.com

Para más información te puedes comunicar con nosotros:

Teléfonos:0212-662.36.33

0416.717.45.54

Búscanos en Facebook como: Centrotet

Correos: centrotet@gmail.com

jariana.armas@gmail.com

¡¡LOS ESPERAMOS!!

2011-04-13T19:21:00.000-07:00

TALLER DE INICIACIÓN ACTORAL PARA JÓVENES 2011

Horario: Lunes de 4.30 p.m. a 6.30 p.m.
Duración: 3 meses (de Mayo a Julio)
Inicio: 2 de Mayo

El taller estará enfocado en aproximar a los participantes a algunas herramientas que hacen posible el juego escénico del teatro. Las dinámicas a experimentar serán a partir de juegos teatrales donde se trabajará la atención, el ritmo, la concentración y que se complementarán con pautas de improvisación que surjan de situaciones planteadas. Estas herramientas a su vez se pondrán en práctica en el trabajo de escenas cortas ya más avanzado el taller.

¡El taller está dirigido para jóvenes entre los 15 y 20 años!

Instructora: Mónica Quintero
Costo: 200 Bsf. Mensual
Inscripción: 100 Bsf

¡Para participar debes llamar y anotarte en la lista de pre-inscritos!

Teléfonos: 0212. 6623633 (Teatro Luis Peraza)
0416. 7168122 (Mónica Quintero)
0416. 7174554 (Jariana Armas)

TEATRO LUIS PERAZA: Av. Universitaria. Sector Valle Abajo (al lado de la Basílica San Pedro)

Estaciones de metro cercanas: Los Símbolos y Ciudad Universitaria.

Mail: centrotet@gmail.com

Búscanos! en Facebook: CENTRO TET ó Twitter @CentroTET

2011-04-01T07:43:00.000-07:00

YOCASTA de León Febres- Cordero

El Centro de Creación Artística TET abrió el 2011 con la primicia mundial de “Yocasta”, obra divinamente escrita por uno de los exponentes del teatro venezolano contemporáneo: León Febres-Cordero. El 18 de marzo, en el Teatro Luís Peraza se estrenó la más reciente producción del Centro de Creación Artística TET, bajo la dirección de Santiago Sánchez Espinoza. Dupla que ha dado frutos creativos y formativos interesantes, como: “Tres Miradas a Chejov” (Santiago fue uno de los cuatro directores del proyecto), “El Malentendido”, El espacio creativo de investigación actoral, y ahora “Yocasta”.

León Febres-Cordero no deja de escudriñar en la psique del caraqueño para llegar a la médula que nos une con la mitología griega, en este caso escogió a los hijos de Edipo y Yocasta: Etéocles (Alí Rondón), Polínices (Oswaldo Maccio) y Antígona (Areani Rondón), para acercarse sutilmente a la idea de destino, de lo ineludible del destino, aunque este sea matar a tu propio hermano. “Matar es una necesidad tan clara e imperiosa como venir a la vida” dice León. En Yocasta muestra el intento de tres seres humanos que decidieron burlar al destino usando el teatro para ello. “Cuando represento todo cuanto siento, lo que hasta ahora fui se lo lleva el viento”, servirá como una especie de conjuro mágico para estos personajes y para estos actores.

Es una propuesta íntima y cercana, para poco público, para sólo cincuenta personas. De Jueves a Domingos (jueves, viernes, y sábados a las 7p.m., domingos a las 6 p.m.) en el Teatro Luis Peraza. Vigilancia privada.

Los jueves estará la promoción alimón (dos por uno) pagas una entrada y tienes otra gratis, para que invites a alguien con quien quieras disfrutar de este bello trabajo.

Es una obra que vale la pena ver varias veces.

Para mayor información:

Yazel Parra

Teléfono: 0212 662 36 33/0412 595 09 55

Correo: centrotet@gmail.com/yazelan6@gmail.com

Para contactos de prensa:

Valentina Hidalgo

Guataca Producciones

Gerente General

00+58+414+024.11.84

00+58+412+811.75.57

BB PIN # 24690936

Twitter: @valen_guataca

Skype: valen_guataca

Marialessandría Herrera

Guataca Producciones

Asistente de promoción

00+58+412+630.83.08

guataca.promocion@gmail.com

Video promo: Louani Rivero

2011-03-20T08:58:00.000-07:00

Próximo TALLER de TEATRO para niñas y niños! - 5 de Abril 3 p.m.
Teatro Luis Peraza (Al lado de la Basílica San Pedro)
Telef. 662.36.33 - 0416.717.45.54
Mail: centrotet@gmail.com

2010-03-16T11:25:00.000-07:00

2010-02-21T09:06:00.000-08:00

2010-02-21T09:02:00.000-08:00

TALLER MONTAJE TEATRAL CON NIÑAS Y NIÑOS

¡Abiertas las inscripciones en el Teatro Luis Peraza!

2009-10-01T09:35:00.000-07:00

EL PORVENIR ESTÁ EN LOS HUEVO o Hay gente para todo de Eugène Ionesco

2009-07-01T08:43:00.000-07:00

2009-07-01T08:30:00.000-07:00

El Centro de Creación Artística TET y su Programa Permanente TET con l@s Niñ@s abrirán de nuevo sus puertas en estas Vacaciones 2009 para brindar, a los más pequeños, un espacio de juegos alrededor de la experiencia estética. Con instructoras e instructores de diferentes disciplinas artísticas, las mañanas de los meses de Julio, Agosto y Septiembre, se verán abordadas por las expresiones de las y los más pequeños.

¡Teatro, circo, música, artes plásticas, danza, cine, canto, orfebrería, poesía y radio!

Una variada selección de talleres para disfrutar con amigas, amigos y hacer unas cuantas y otros tantos nuevos; con la filosofía de Jugando se aprende.

Los talleres y sus instructores:
Juegos Circenses (Ángel Ordaz)
Del 6 al 10 de julio (Para niñas, niños y adolescentes)

Se explorará la construcción y manipulación de diferentes elementos de circo: aros, pelotas, clavas y cintas chinas, dependiendo del interés del grupo. A través del juego se tocarán nociones de ritmo, coordinación, interacciones grupales e individuales.

Manos creativas (Héctor Castro)
Del 13 al 17 de julio

Hacemos y construimos mientras nos divertimos. Jugamos a ser arquitectos, diseñadores, pintores, artistas y todo esto lo realizaremos utilizando materiales sencillos, materiales de desecho, dándole utilidad a todo lo que esté a nuestro alcance. ¡Y nuestras manos serán las principales protagonistas para crear todos nuestros sueños!

Soñemos con la música (Alexander Gamboa)
Del 20 al 23 de julio

Se trata de juegos musicales donde se permite aprender de una manera entretenida y dinámica la ubicación de las notas musicales en el pentagrama, reconocer diferentes ritmos y comprender como se aplica la lectura a los instrumentos musicales.

Las artes plásticas en el teatro (Jariana Armas)
Del 27 al 31 de julio

Utilizando juegos teatrales conoceremos el universo de los grandes artistas plásticos de los movimientos que hicieron historia en el mundo: Dalí, Van Gogh, Frida Kahlo, Picasso, Monet, Miguel Ángel, Leonardo Da Vinci, Cézanne, Leonora y Dora Carrington, Camille Claudel, Dora Maar, Remedios Varo y/o algún otro/a que sea del interés del grupo; con la posibilidad de jugar a recrear sus historias o algún momento escénico impreso en sus obras.

Bailando te cuento (María Claret Corado)
Del 3 al 7 de agosto

Con elementos de la danza se explorará una manera de expresar ideas o sentimientos; donde los participantes jugarán con el cuerpo y el ritmo, sin usar palabras. Estimulando sentidos de coordinación, orientación espacial y apertura auditiva se construirá alguna historia del interés grupal y de la forma más divertida: ¡bailando!

A jugar con el cine (Sofía Salazar)
Del 10 al 14 de agosto

Es un taller que brindará el espacio para jugar con el sonido y con la imagen en movimiento. De esta manera se conocerá el universo de las animaciones y películas en general y al mismo tiempo se jugará a ser pequeños realizadores del arte cinematográfico.

El canto en nosotros (Alexander Gamboa)
Del 17 al 21 de agosto

Entre juegos conoceremos nuestra voz y se descubrirán herramientas del trabajo vocal y expresión corporal que permitan abordar la interpretación, con la premisa del elemento lúdico como la base de la enseñanza.

¡Hagamos joyas reciclando! (Mariela Reyes)
Del 24 al 28 de agosto

Reutilizar un material, transformarlo y volver a darle vida convirtiéndolo en un objeto estético y útil es algo que puede resultar definitivamente apasionante, pero este vuelo creativo resulta mucho más hermoso cuando nace de la creatividad de los niños. Este trabajo es un regalo a la esperanza, a la importancia de crear conciencia ecológica y despertar a la idea de que definitivamente todos podemos aportar un granito de arena para ¡salvar este planeta!

¡A jugar con las Palabras! (Carlos Sánchez Torrealba)
Del 31 de agosto al 4 de septiembre

¿Cómo convertir nuestras palabras más cotidianas en poesía? ¿Cómo imaginar un cuento a partir de los corotos regados en el cuarto? ¿De qué están hechos los sueños para hacer los versos más lindos esta noche? ¿Cómo saberse enamorado y apreciar a las palabras más bellas cuando vienen hasta uno en un vuelo invisible para decirlas a quien se ama? Darle respuestas a estas preguntas y a otras tantas será el motivo de este encuentro travieso con la palabra.

Radio para Niñ@s (Carlos Sánchez Torrealba)
Del 7 al 11 de septiembre
¿Cuáles serán los elementos que conforman el lenguaje radiofónico? ¿Cómo y por qué imagino cuando escucho? ¿Puede la realidad generar novedades en mis fantasías? O ¿Pueden mis fantasías hacer cambiar la realidad? ¿Puede convertirse entonces el rugido que escucho en el tigre que imagino? Para resolver estos acertijos tienes que venirte a hacer radio con tu propia voz y tu propia imaginación.

2009-06-11T08:55:00.000-07:00

Por la cuerda floja siguen caminando los funambulistas haciendo malabares con gracia y con arte porque…

El Porvenir está en los huevos

Que una agrupación artística en cualquier lugar del mundo llegue a los 35 años de existencia es un hecho notorio, pero que los celebre en Venezuela es un acto memorable. Pues, el TET (Taller Experimental de Teatro) los ha cumplido y aspiramos a cumplir muchos más haciendo teatro de arte, tentando formas, probando hipótesis, arriesgando con gracia.

El año pasado logramos hacer dos reposiciones, dos estrenos uno de ellos con el respaldo de IBERESCENA

Para el 2009, estamos persuadidos de la necesidad de dar un salto cualitativo que nos permita estar mejor como colectivo artístico; fortalecer las vías del autofinanciamiento; robustecer nuestra labor formativa y nuestros enlaces con otros grupos artísticos de la provincia, de Caracas y del exterior; mantener abierta y operativa nuestra sede, el Teatro Luís Peraza al sur de Caracas –Espacio Abierto para el Encuentro entre las Artes y la Comunidad-; insistir más en la exportación del trabajo del grupo; fortalecer nuestros vínculos con los organismos del Estado; con países amigos cuyas embajadas se han convertido en aliadas, así como con la empresa privada; y revitalizar la Sociedad de Amig@s del TET. Es así como hemos creado un Plan factible en su realización, multifacético en su contenido y plural en sus alcances.

Decretado el 2009 por la Unesco como año de Grotowsky y año de Ionesco, parte de nuestra programación estará dedicada a esos dos portentosos poetas del teatro. Nuevamente nos visitarán Elizabeth Albahaca y Theo Spichalsky (integrantes en su momento del Teatro Laboratorio en Polonia). Vendrán a dictar charlas y a realizar talleres para actores en ejercicio, así como para el remontaje de La Noche de Molly Bloom, pieza con la que visitaremos tierras polacas para unirnos al homenaje que los teatreros del mundo rediremos a la memoria y legado de Jerzy Grotowsky.

Con el montaje de El Porvenir está en los huevos de Eugenio Ionesco, dirigido por Guillermo Díaz Yuma, los integrantes actuales de nuestro Centro de Formación Actoral cerrarán su ciclo de formación académica luego de tres años consecutivos y estaremos nuevamente en los parajes del absurdo tan cercanos y cotidianos.

Este año, nuevamente y con mayor acidez, realizaremos nuestro ciclo de lecturas dramatizadas TET CON LIMÓN, incluyendo textos de peso en la dramaturgia universal como El Rey se muere, del propio Ionesco; Turandot y Días de Comuna, de Bertolt Brecht; La República de Caín, de Julio Planchart; Profundo, de José Ignacio Cabrujas, y Lo que dejó la tempestad, de César Rengifo.

Recordando el sentido originario del Teatro Luís Peraza inauguraremos un ciclo de películas que no se verá en ninguna otra sala. Otra vez, cine se llamará el espacio y ofreceremos películas dedicadas al teatro y otras artes escénicas, al oficio del actor y a temas que, por su vigencia y tratamiento fílmico, han generado clásicos del cine mundial.

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Así como hace una semana recibimos en el Teatro Luis Peraza al Teatro de la Noche y al Teatro del Contrajuego con la pieza Port Royal, dirigida por Juan José Martín, en la actualidad presentamos al Grupo Altosf con tres piezas: A solas, Volunta tua y Dentro de mí, que pueden ser apreciadas y disfrutadas en sus funciones de las 7:00 p.m. los días viernes y sábados, y a las 6:00 p.m. los domingos. Otras agrupaciones tanto de la provincia como de Caracas también nos visitarán durante este año.

Junto a la Universidad Metropolitana, El Taller de los Juglares y el ensamble Ludus Vocaliter haremos una temporada del oratorio pop José y el Extraordinario Abrigo de los Sueños (Joseph and the amazing Technicolor® Dreamcoat), original de Tim Rice y Andrew Lloyd Webber (los mismos de Jesucristo Superestrella y otros tantos éxitos contemporáneos), bajo la dirección de Bartolomé Díaz. José y el Extraordinario Abrigo de los Sueños se ha erigido como el musical juvenil más popular y trascendente del siglo XX. Además, ocupa un lugar resaltante dentro de la historia de la música popular, particularmente en el contexto de la psicodelia británica de los años sesenta.

Como parte de nuestra estructura pedagógica y luego de dos décadas consagradas al juego teatral con la infancia y la juventud, el Proyecto TET con las Escuelas arriba a un nuevo año con la realización del 3er. Encuentro Gestos por la Paz donde participarán estudiantes de planteles vecinos al TET en la zona sur de Caracas, varios de ellos pertenecientes al Movimiento de Educación Popular e Integral FE Y ALEGRÍA.

Así como en el 2008 celebramos nuestro 35º aniversario con el ciclo Música Visible, este año volveremos a sonarlo con la presentación de grupos que ya estuvieron y otros que se integrarán a la jornada como Caracas Sincrónica, Mixtura Jazz, Hojalata Suite y Tunacka, entre otras propuestas atrevidas, innovadoras, plenas de talento y buen gusto.

Hacia finales de año la atención estará concentrada en el montaje de Un enemigo del Pueblo de Henrik Ibsen, en la versión del dramaturgo español José Sánchez Sinisterra, con el elenco del TET dirigido por Guillermo Díaz Yuma, con los auspicios de las embajadas de Noruega y España en Venezuela.

Talleres de teatro para niñas, niños y adolescentes, talleres para que los docentes echen mano del teatro como herramienta pedagógica, talleres de fotografía y otras instancias de capacitación para descubrir al ser creador que llevamos dentro, forma parte de la oferta de formación del TET para este año.

Tanto en la provincia, como en Caracas y fuera del país, se prevén funciones de algunas de las obras del repertorio del TET como La Noche de Molly Bloom, Muerte en directo y El Circo más invisible del Mundo. No se descartan intervenciones en la calle y otros espacios públicos con fragmentos de nuestro montaje Marat/Sade de Peter Weiss, dirigido por Juan Cordido.

La Sociedad de Amig@s del TET será uno de los puentes de oro entre nuestros aliados, aliadas y el grupo. Fundada hace más de veinte años, gracias a nuestra Sociedad de Amig@s hemos podido realizar nuevos montajes, temporadas y hasta giras de nuestros espectáculos. Como en años anteriores, las membresías están a la orden para quienes deseen formar parte del devenir teatral del grupo, del desarrollo artístico y cultural de Venezuela y, consecuentemente, del bienestar humano porque como dijera Barrows Dunham en su libro El hombre contra el mito: Todo el mundo sabe que las ideas, cuando se transmiten en medio del estímulo de la experiencia estética tienen un efecto poderoso sobre la mente. No sólo se las acepta con más facilidad sino que también son más susceptibles de incitar a la acción.

2009-06-02T22:17:00.000-07:00

EL COLECTIVO TEATRAL EL DERRUMBE, Y EL TEATRO DEL CRONOPIO

Presentan:
“BING BANG”

Nombre del grupo: Colectivo Teatral El Derrumbe

Ciudad y país de origen: Quito, Ecuador

Título: BING BANG

Género: Clown dramático

Público: Todo público

Ficha Artística

Autores: Creación conjunta de Guido Navarro y Ramiro Aulestia basada en textos de Fulcanelli, Sófocles, Claudio Visio, Samuel Becket, Darío Fo, Alejandro Jodorowsky, y Mijaíl Bulgakov.

Dirección escénica y actoral: Guido Navarro

Actuación: Ramiro Aulestia

DOS (2) ÚNICAS FUNCIONES: Jueves 4 y Viernes 5 de Junio

HORA: 7:30 p.m.

Entrada General: 20 Bs. F

Entrada Est. / 3era Edad: 10 Bs. F

LUGAR: Teatro Luís Peraza. (Av. Universitaria, Sector Valle Abajo, al lado de la Basílica “San Pedro”, a tres cuadras de la Estación de Metro “Ciudad Universitaria”. Caracas.

Bing Bang es una reflexión sobre los orígenes: el origen de los dioses y el origen de los hombres y sus obsesiones. Entre los dos polos de esta tensión cosmogónica, aparece un clown en un espacio y tiempo indefinidos. Nerviosamente instalado en la espera eterna del regreso de su madre, Fome Daví se enterará de que está predestinado a ser instrumento del plan divino diseñado desde el principio de los tiempos. Asume su sagrada misión con gusto hasta que ésta empieza a tornarse más obscura y peligrosa. Contrariando el inexorable destino, decide abortar la misión con todo lo que ello implica para el orden del cosmos. Las consecuencias podrían ser catastróficas o simplemente el temido y alegre encuentro con la verdad.

EL ACTOR

Ramiro Aulestia Páez (1977)

Actor ecuatoriano. Inicia sus estudios en 1997 con Patricio Vallejo, director del grupo de teatro Contraelviento, del cual forma parte del elenco hasta el 2000. En 1999 asiste a la EITALC (Escuela Internacional de Teatro para América Latina y el Caribe) e incursiona en el territorio del clown con el director argentino Guillermo Angellelli. Ingresa a la Escuela de Teatro Gestual del Teatro del Cronopio y forma parte del elenco hasta 2001. Paralelamente estudia en el Laboratorio Teatral Malayerba. Realiza cursos en Barcelona (España) con los directores Alex Navarro y Mercedes Ochoa de la Escuela Teatral La Otra Orilla (2002- 2003). Como actor ha participado en más de una decena de espectáculos y en diferentes festivales internacionales en Perú y Colombia. Actualmente es actor fundador del Colectivo Teatral El Derrumbe, en el que desarrolla varios proyectos.

El Derrumbe, Colectivo Teatral

(Del lat. *derupāre, de rupes, roca). Precipitar, despeñar || 2. Derribar, demoler una construcción o parte de ella.

El Colectivo Teatral El Derrumbe es una joven agrupación nacida en octubre de 2006 como una iniciativa de algunos egresados del Laboratorio Teatral Malayerba y de la Escuela Gestual del Teatro del Cronopio. La investigación escénica inicial se enfocó sobre las intervenciones teatrales en espacios no convencionales. Desde 2007 se inició el montaje de “Bing Bang”, primer trabajo escénico para sala, el mismo que desde el territorio del clown dramático explora los conflictos del ser humano contemporáneo. Actualmente, a través de distintos proyectos, El Derrumbe investiga al teatro como instrumento pedagógico y político, es decir como elemento transformador de las realidades sociales y personales, en este sentido, nuestro trabajo es un estudio del ser humano y de los caminos hacia su propia metamorfosis.

EL DIRECTOR

Guido Navarro (1960)

Uno de los directores ecuatorianos más reconocidos del medio. Sus estudios se alternan entre la Escuela de Teatro de la Universidad Central y el Circo a Vapore de Italia, país en el que pudo profundizar las técnicas provenientes del teatro gestual. Fundador de la Escuela de Teatro Gestual del Teatro del Cronopio, en la que se han formado decenas de actores del teatro ecuatoriano. Guido Navarro ha estado involucrado en la dirección artística y puesta en escena de espectáculos como Clowneries, La Marujita se ha muerto con Leucemia, Marujas entre Tereques, Diario Intimo de una Adolescente, Tentenelaire, ¡Ay Carmela!, Dios –de Woody Allen-, Balada para una desmemoriada, La Niña de las Caracolas, Sueños de un Seductor y Strike Out. Todos estos montajes realizados con diferentes grupos profesionales del medio artístico ecuatoriano.

El Teatro del Cronopio

Cronopios son los personajes creados por Julio Cortázar, para simbolizar: los locos, los poetas, los soñadores... los payasos.

El Teatro del Cronopio es un núcleo creativo alrededor del cual se agrupan artistas, en busca del teatro cómico a partir de un intenso estudio de diversas técnicas. Básicamente trabajamos en torno al teatro gestual, explorando desde ahí el teatro cómico, ligado profundamente con nuestro mundo actual.

El grupo, se inicia en el año de 1990 luego que su director regresa de culminar sus estudios en Roma Italia, en la escuela Circo e vapore, de Teatro Gestual. Luego de una primera etapa de fructífera labor, se consolida con nuevos integrantes, a partir de un Taller de Clown que el director lo imparte en Noviembre de 1998.

Se inicia un proceso de formación y se lleva a escena Los Clowns del Fin del Mundo, La Verdadera Historia de la Caperucita Roja y SPLASH en clave de clown, y Zona de Silencio que explora el mundo de las máscaras. De ahí en adelante han seguido montajes como El Baile de los Inocentes, Punto de Fuga, La Ultima Escena y Noche Rifa Muerte. Actualmente el grupo prepara su nuevo estreno: Crímenes.

Diversos actores y actrices han contribuido a cimentar un resultado muy bien valorado por el público y la crítica. A partir de los talleres que por todo el país se ha generado, el núcleo ha aumentado y se ha renovado.

Ahora el grupo abre sus puertas a la formación de jóvenes en el arte del Teatro gestual, contando con gran acogida de los mismos contando con más de 30 estudiantes.

2009-06-02T21:32:00.000-07:00

2009-06-02T19:48:00.000-07:00

El TET celebra su 35º Aniversario con el montaje de
MARAT-SADE
de Peter Weiss, dirigido por Juan Cordido
La Francia de Napoleón, 1808. En el sanatorio de Charenton se presenta una obra teatral que un ilustre paciente, el Marqués de Sade, ha escrito y dirigido. La pieza será interpretada por otros internos de la institución. El tema: el asesinato del líder revolucionario Jean-Paul Marat por parte de la joven girondina Charlotte Corday, en 1793.
Tal es la obra que escribe el dramaturgo, novelista, cineasta y pintor germano-sueco Peter Weiss, en 1963. Hoy, en Caracas, en el TET, ensayamos esos eventos y esos personajes, e intentamos convertirlos en imagen y cuerpo de una experiencia de país y de mundo, de amenazas y de esperanzas, de proyectos y de naufragios.
Persecución y asesinato de Jean-Paul Marat interpretado por los internos del sanatorio de Charenton bajo la dirección del Marqués de Sade descose un tema contemporáneo: el tema de la revolución. Vuelve sobre un asunto que nos interesa, nos esperanza y nos sofoca. Bate con furia un caldero con dinamita. Lo revisa con interés de cirujano. Lo interviene como el taxidermista que examina un insecto. Como el niño que se ensaña abriendo una iguana para sacarle los huevos y tirar al animal al río llenándole la panza de piedras. Parece un gesto sin sentido… Ese aparente nonsense saliendo por los aires es el mismo que salta por las bocas de los internos del auspicio de Charenton. El mismo aire que se respira en una ciudad como Caracas, sublimado por la poesía, por el tamiz de Peter Weiss.
Marat-Sade es un atrevimiento, una pescozada, un gesto pendenciero, una raya puesta en el piso a ver quién la cruza, una exhortación. El resultado es una meditación multimedia, una digestión escénica, una ensoñación plástica de motivos, que constituye un estudio sobre la relación entre la política y la naturaleza como fuerzas cíclicas, indomables y urgentes.
El ser humano está en el medio.
Actúan: Carlos Sánchez Torrealba, Jesús Sosa, Alma Blanco, Auraelena Pisani, Ludwig Pineda, Dixon Dacosta, Guillermo Díaz Yuma y Ángel Ordaz.
Diseñan: Oscar Camacho (audio), Rober Calzadilla (video), Rházil Izaguirre (iluminación), Omar Borges (vestuario), Lya Bonilla (gráficas), Patricia Vitale (producción) y Juan Cordido (espacio y puesta en escena).
Del 20 de junio al 6 de julio. Viernes y sábados a las 7:30 pm, domingos a las 6 pm. Teatro Luis Peraza. Av. Universitaria, Valle Abajo; al lado de la Iglesia San Pedro. Teléfono: 662 36 33. Entrada general: Bs. F. 20. Estudiantes y tercera edad: Bs. F. 10.

2007-10-06T11:44:00.000-07:00

DENTRO DEL TEATRO LUIS PERAZA

Circo Más Invisible del Mundo
dirección de Ludwig Pineda
Desde el 06 hasta 28 de octubre
Sábados y domingos a las 3:00pm

Luego de su peregrinar por ciudades del interior del país, como Maracaibo, Villa de Cura, y visitar distintos lugares de Caracas, hizo parada en el Teatro Luis Peraza para mostrarnos un espectáculo lleno de colorido y originalidad, para chicos y grandes, desde 0 hasta 100 años.
Contando con la compañía de la agrupación musical "Los Hermanos Naturales", integrada por Daniel Pacheco (guitarra y voz); Andrés Barrios (clarinete y voz); y Carlos Sánchez Torrealba (percusión y voz)
Entrada general: Bs. 8mil (8Bs.F))

Los Hermanos Naturales
Desde Sábado 13 hasta el domingo 28 de octubre
Sábados a las 7:00 pm y domingos a las 6:00pm
Entrada General Bs. 15mil (15Bs.f) Entradas de Estudiante y Tercera Edad Bs. 10mil (10Bs.f)

Rodrigo García en el teatro Luis Peraza

Video-proyección de algunas de las obras.
Fecha: Miércoles 31 de octubre a las 5 p.m.

Conferencia sobre su trabajo

Fecha: viernes 2 de noviembre a las 3:00 p.m., y sábado 11 de noviembre a las 11 a.m.

(http://www.theatre-contemporain.net/auteurs/garcia/pdgrgesp.htm)

PROXIMO TALLER SABATINO
La Voz y El Cuerpo para dar sentido a la palabra
Dictado por María Fernanda Ferro
Desde el 10 de noviembre
De 10:00 am a 1:00 pm
Costo: Bs. 70mil (70 Bs.f)
http//www.minerra.blogspot.com
CUPOS LIMITADOS

FUERA DEL TEATRO LUÍS PERAZA
Continua el Ciclo de Teatro Cítrico
TET con Limón

Ubú Rey, de Alfred Jarry
Dirección: Guillermo Díaz Yuma
Sábado 20 y domingo 21 de octubre
Sábado a las 7:00 pm y domingo a las 6:00pm
Entrada General Bs. 8mil (8Bs.f)

LUGAR: Teatro José Ignacio Cabrujas. Fundación Cultural Chacao. Av. Francisco de Miranda, Centro Comercial El Parque, nivel 1. Entrada por la Tercera Avenida de Los Palos Grandes.

ACTIVIDADES PERMANENTES

Centro de Formación Actoral

A lo largo de los años, el TET ha ido construyendo su elenco a partir de sus talleres formativos (no existe ningún miembro del elenco estable del TET que no haya pasado por sus talleres) Los actores del elenco estable, a la vez que transmiten su experiencia a los alumnos, investigan al lado de ellos, sobre los medios expresivos con los que han venido trabajando, creando una relación dialéctica entre el oficio y la enseñanza. Generaciones de actores y directores, han encontrado en este Centro de Formación Actoral un sitio de investigación y estudio y ahora son directores y actores de las tablas venezolanas. Lunes, miércoles y viernes de 1 p.m. a 4 p.m.

Las Escuelas en el TET

Actividad permanente de animación teatral dedicada a estudiantes y docentes de Planteles Escolares Públicos y Privados en el que se ofrecen Espectáculos Teatrales y Musicales de la mejor factura artística y acordes para cada grupo.Lunes a Viernes a las 10 a.m.Cupo diario: 100 espectadoresCosto por espectador: Bs. 7.000 Previa reservación.

El TET en las Escuelas

Actividad Piloto permanente para la creación del Festival Gestos por la Paz y del Circuito Nacional de Grupos Artísticos Escolares, que se desarrolla actualmente en cuatro planteles de la zona sur de Caracas. Con los auspicios de TOTAL Venezuela.

2007-08-02T17:36:00.000-07:00

EN EL TEATRO LUIS PERAZA

El Teatro del Contrajuego y el Centro de Creación Artistica TET
presentan el reestreno de
Yo, Satán de Antonio Alamo
Dirigida por Juan José Martín
Desde el viernes 3 de agosto hasta el 2 de septiembre
Viernes y sábados a las 7:00 pm y domingos a las 6:00 pm
General Bs. 15.000 / Estudiantes y 3era. edad Bs. 10.000

El poder de la Iglesia continúa
Según lo indica el director, la puesta en escena de Yo, Satán es muy respetuosa del universo del texto, el cual plantea una visión fuerte, coherente y a la vez sugestiva, polémica. “Es una comedia sobre el poder, un poder que se erige sobre la base de un discurso que empieza a cuestionarse a sí mismo.” En el caso del trabajo de los intérpretes, Martín señala que las situaciones mientras más serias, a mayor gravedad, a mayor tensión, más graciosas le resultarán al espectador. Otro elemento curioso de este montaje es la posibilidad que tiene el espectador de presenciar una comedia, cuyos protagonistas son obispos y frailes, en unos espacios subterráneos hasta adonde llegan los ecos de la misa que se celebra en la Basílica de San Pedro, unos pocos escalones más arriba.

Yo, Satán cuenta con las actuaciones de Omar Gonzalo (Premio Nacional de Teatro 2006), Guillermo Díaz Yuma, Alexander Leterni, Ludwig Pineda, Israel Moreno, Jesús Sosa y Maiker Flores. El diseño de vestuario y escenografía es de Orlando Arocha, el sonido y mezcla de Xavier Agudo, el diseño de iluminación del propio director Juan José Martín y la producción general de las agrupaciones Centro de Creación Artística TET y Teatro del Contrajuego.

Vacaciones de Teatro en el TET

El Plan Vacacional
dirigido a niños entre 7 y 14 años
de lunes a viernes de 8 a.m. a 1 de la tarde.
El costo semanal es dBs. 60.000

Cantos, cuentos, títeres, máscaras, juegos teatrales… y mucha diversión
El TET estará ofreciendo un mes lleno de actividades donde el ingenio es lo único necesario para compartir y participar

Taller de zancos y malabares
para jóvenes y adultos entre 18 y 30 años.
Los martes y jueves de 3 a 6 de la tarde. El costo es de Bs. 70.000
Desde el martes 7 hasta el jueves 30 de Agosto
La Magia de la altura junto al sortilegio de la poesía en movimiento en un taller del que saldrás más alto !y con más gracia!

ACTIVIDADES PERMANENTES

Centro de Formación Actoral
A lo largo de los años, el TET ha ido construyendo su elenco a partir de sus talleres formativos (no existe ningún miembro del elenco estable del TET que no haya pasado por sus talleres) Los actores del elenco estable, a la vez que transmiten su experiencia a los alumnos, investigan al lado de ellos, sobre los medios expresivos con los que han venido trabajando, creando una relación dialéctica entre el oficio y la enseñanza. Generaciones de actores y directores, han encontrado en este Centro de Formación Actoral un sitio de investigación y estudio y ahora son directores y actores de las tablas venezolanas. Lunes, miércoles y viernes de 1 p.m. a 4 p.m.

Las Escuelas en el TET
Actividad permanente de animación teatral dedicada a estudiantes y docentes de Planteles Escolares Públicos y Privados en el que se ofrecen Espectáculos Teatrales y Musicales de la mejor factura artística y acordes para cada grupo.Lunes a Viernes a las 10 a.m.Cupo diario: 100 espectadoresCosto por espectador: Bs. 7.000 Previa reservación.

El TET en las Escuelas
Actividad Piloto permanente para la creación del Festival Gestos por la Paz y del Circuito Nacional de Grupos Artísticos Escolares, que se desarrolla actualmente en cuatro planteles de la zona sur de Caracas. Con los auspicios de TOTAL Venezuela.

2007-07-06T10:36:00.000-07:00

EN EL TEATRO LUÍS PERAZA

El Grupo Contrajuego presenta
Hamlet, de William Shakespeare
Dirigido por Orlando Arocha
Dos únicas funciones: sábado 07 a las 2 p.m. y domingo 08 11 a.m.
Entradas: General 15 mil y Estudiante y Tercera Edad 10 mil
Este HAMLET es una versión muy personal del director pero apegada a los valores populares y profundos del texto. El arriesgado montaje, dirigido por Orlando Arocha, cuenta en su elenco con algunas de las figuras del teatro venezolano más relevantes del momento, entre quienes destacan Ricardo Nortier como Hamlet, Eulalia Siso como Gertrudis, Diana Peñalver como Ofelia, Ludwig Pineda como Claudio, Omar Gonzalo como Polonio, y Julio Bouley como Horacio. Los jóvenes actores Xavier Agudo, Alexander Leterni, Robert Calzadilla y Vicente Peña completan el elenco.

El maestro Gonzalo Camacho presenta
Arlequin, de Carlo Goldoni
Tres únicas funciones: Viernes 13, sábado 14 a las 7 p.m. y domingo 15 a las 6 p.m.
Entradas: General 15 mil y Estudiante y Tercera Edad 10 mil

El TET con los Niños presenta:
Jugando a Romeo y Julieta
Dos únicas funciones: sábado 14 y domingo 15 a las 11 a.m.
ENTRADA LIBRE

El TET con las Escuelas presenta:
Gestos por la Paz
Dos únicas funciones: sábado 14 y domingo 15 a las 3 p.m.
ENTRADA LIBRE

FUERA DE TEATRO LUÍS PERAZA

Muerte en Directo De Guillermo Heras

Dirigida por Gladys Prince.

3ªTEMPORADA: DEL 28 de junio al domingo 22 de julio: Jueves, Viernes y Sábados 8 p.m.; Domingos 6 p.m.

Una actriz anuncia su muerte en lo que será su última hora de vida. Alma Blanco, interpreta a este personaje trágico que nos reivindica con el Teatro. Texto del dramaturgo español Guillermo Heras en una producción del TET. Teatro Luís Peraza. Espacio Abierto para el Encuentro entre las Artes y la Comunidad.

Lugar: ATENEO DE CARACAS, SALA HORACIO PETERSON.

Entradas: General 10 mil y Estudiantes y Tercera Edad a 8 mil

ACTIVIDADES PERMANENTES

El TET en las Escuelas
Actividad Piloto permanente para la creación del Festival Gestos por la Paz y del Circuito Nacional de Grupos Artísticos Escolares, que se desarrolla actualmente en cuatro planteles de la zona sur de Caracas. Con los auspicios de TOTAL Venezuela.

2007-06-04T10:30:00.000-07:00

PROGRAMACION EN EL TEATRO LUIS PERAZA

2do. MES DE LA CULTURA GRIEGA EN VENEZUELA
EL LABERINTO DE LA TRAGEDIA
Del 8 de Junio al 1 de Julio de 2007

FEDRA de Jean Racine - TEATRELA - Dir. Costa Palamides
VIERNES 8 de JUNIO - 7 p.m. / Función de Gala y Brindis
Del 8 de junio al 1ro. de Julio
Viernes y Sábados: 7 p.m. - Domingos: 6 p.m.
Entrada General Bs. 15.000 y Estudiantes y tercera edad Bs.10.000
TEATRO LUIS PERAZA.

CANTOS Y DANZAS DE GRECIA
DOMINGO 10 de JUNIO - 11 a.m.
AEDOS y DANZAS GRIEGAS DE VENEZUELA
Entrada General Bs. 5.000

Estreno en Venezuela - 2 funciones
ANTIGONA… El Péndulo del Mundo / Dir. Diana Peñalver
VIERNES 15 de JUNIO - 10 a.m. y 3 p.m.
Montaje del Departamento de Teatro de la Facultad de Artes de la Universidad de Antioquia, Medellín, Colombia.

MITO GRIEGO Y TEATRO LATINOAMERICANO
Lectura Dramatizada de SEÑORA DE LOS AHOGADOS de Nelson Rodrigues (Brasil) con el Teatro Universitario de la UCV.
DOMINGO 17 de JUNIO - 11 a.m.
Entrada General Bs. 5.000

MITO GRIEGO y TEATRO VENEZOLANO
Encuentro Actoral Testimonial 2006-2007 con Francis Rueda (Medea) Gladys Prince (Golpes a mi puerta), Diana Peñalver (Cien Pares de Ojos), Ludwig Pineda (El amor de Fedra) y Diana Volpe (Fedra).
JUEVES 21 de JUNIO - 5 p.m.

La Tragedia en el cine de MICHAEL CACOYANNIS ELECTRA con Irene Papas - Cine Foro.
VIERNES 22 de JUNIO - 5 p.m.

HOMENAJE A NIKOS KAZANTZAKIS a los 50 años de su muerte.

Lectura Dramatizada de fragmentos de sus tragedias y proyección de la película ZORBA EL GRIEGO de M. Cacoyannis.
DOMINGO 24 de JUNIO - 11 a.m.

DIA NACIONAL DEL TEATRO - Celebración Especial.
JUEVES 28 de JUNIO - 5 p.m.

La Tragedia en el cine de MICHAEL CACOYANNIS
Proyección: IFIGENIA con Irene Papas - Cine Foro.
VIERNES 29 de Junio - 5 p.m.

ADIOS ALEJANDRIA
Poesía de Constantino Cavafis y Música de Pantelis Palamidis
Con Ludwig Pineda - Costa Palamides y AEDOS.
DOMINGO 1ro. de JULIO - 11 a.m.

Entrada General Bs. 5.000

ACTIVIDADES PARALELAS

TALLER DE DANZAS GRIEGAS (4 sesiones de dos horas)
Sábados 9, 16, 23 y 30 de Junio - 4 p.m. a 6 p.m.
Sala de Ensayos del Teatro Luis Peraza
Inscripción y costo del taller: 80 mil bolívares / Cupo Máximo: 20 personas.

EXPOSICION: EL LABERINTO DE LA TRAGEDIA
Instalación Teatral con fotos, afiches y máscaras.
Lobby del Teatro Luis Peraza.

Invitan
La Embajada de Grecia, el Ministerio de Relaciones Exteriores y la Secretaria de los Griegos del Exterior, el Centro de Creación Artística TET, el Teatro de Repertorio Latinoamericano TEATRELA, AEDOS (Colectivo de Canto Popular), TEATRO UNIVERSITARIO UCV - Danzas Griegas de Venezuela, Industrias Rosaluz, George Spiropoulos y el Instituto de las Artes Escénicas y Musicales - IAEM

PROGRAMACION FUERA DEL TEATRO LUIS PERAZA

tet con limón
Ciclo de Teatro Cítrico

GUANTANAMO atados al honor para defender la libertad. de Victoria Brittain & Gillian Slovo.(tomado de evidencia hablada)
Dirigida por Matilda Corral.
sábado 08 a las 7:00 pm y el domingo 09 a las 6:00pm. Entrada General Bs. 5.000.

UN ENEMIGO DEL PUEBLO. de Henrik Ibsen.(actualizada por el dramaturgo español Juan Mallorga)
Dirigida por Guillermo Díaz Yuma.
sábado 16 a las 7:00 pm y el domingo 17 a las 6:00pm. Entrada General Bs. 8.000.

LUGAR: Teatro José Ignacio Cabrujas. Fundación Cultural Chacao. Av. Francisco de Miranda, Centro Comercial El Parque, nivel 1. Entrada por la Tercera Avenida de Los Palos Grandes.

en el marco de EL DORADO Programa Multidiciplinario 2007, organizado por GOETHE-INSTITUT Venezuela
Virgenes Negras
Puesta en escena del Taller Experimental de Teatro (TET) sobre los monólogos semidocumentales de los escritores Feridun Zaimoglu y Günter Senkel. Un diálogo controversial entre culturas, que toma como base entrevistas con jóvenes mujeres musulmanas, las cuales se expresan de manera abierta y a menudo cruda sobre su vida, su relación con la fe y el sexo.
Guerra Santa y aventuras prohibidas, revolución islámica, una vida como madre y esposa como el logro de la plenitud… las vírgenes negras de esta obra sólo tienen una cosa en común: su radicalidad.
Lugar:Goethe - Institut Venezuela Asociación Cultural Humboldt, Audiotorio de la Asociación Cultural Humboldt.
Sábado 23 de junio, 6 pm - Domingo 24 de junio, 6 pm - Sábado 30 de junio, 6 pm - Domingo 1 de julio, 6 pm

ENTRADA LIBRE

Muerte en Directo De Guillermo Heras Dirigida por Gladys Prince. 3ªTEMPORADA: DEL 28 de junio al domingo 22 de julio: Jueves, Viernes y Sábados 8 p.m.; Domingos 6 p.m. Una actriz anuncia su muerte en lo que será su última hora de vida. Alma Blanco, interpreta a este personaje trágico que nos reivindica con el Teatro. Texto del dramaturgo español Guillermo Heras en una producción del TET. Teatro Luís Peraza. Espacio Abierto para el Encuentro entre las Artes y la Comunidad. Lugar: ATENEO DE CARACAS, SALA HORACIO PETERSON.

ACTIVIDADES PERMANENTES

Centro de Formación Actoral

Las Escuelas en el TET

Actividad permanente de animación teatral dedicada a estudiantes y docentes de Planteles Escolares Públicos y Privados en el que se ofrecen Espectáculos Teatrales y Musicales de la mejor factura artística y acordes para cada grupo.
Lunes a Viernes a las 10 a.m.
Cupo diario: 100 espectadores
Costo por espectador: Bs. 7.000 Previa reservación.

El TET en las Escuelas

2007-05-12T14:16:00.000-07:00

La Camerata de Caracas y El Centro de Creación Artística TET
presenta el estreno de:
LA FÁBULA DE ORFEO
De Claudio Monteverde
Dirección musical y puesta en escena de Isabel Palacios
Temporada desde el 18 hasta el 27 de mayo
Viernes y sábados a las 7:00 pm y domingos a las 5:00 pm

Entrada general Bs. 20.000 y Estudiantes y tercera edad Bs. 10.000

El 24 de febrero pasado se cumplieron 400 años del estreno de L’Orfeo, de Claudio Monteverdi, evento tan trascendental que se le ha considerado el inicio de la ópera como género. La Camerata de Caracas se une a la gran fiesta mundial con la puesta en escena de esta fábula griega. En esta ocasión, Memoria de Apariencias presentará un espectáculo único en Latinoamérica, en el que los instrumentos, la música, la danza y el canto se unen para dar forma a una trágica historia de amor. El espectáculo tendrá lugar en la ciudad de Caracas, en el teatro Luis Peraza, los días 18, 19, 20, 25, 26 y 27 de mayo 2007, bajo los auspicios del IAEM y el MERCANTIL, además de la valiosa colaboración del Centro de Arte La Estancia, la Fundación Chacao, Fesnojiv y el Centro de Creación Artística TET.
Viernes y sábados a las 7 pm. Domingos a las 5 pm.

¡LES ESPERAMOS!

Taller El Cómico
Dictado por Guillermo Díaz Yuma
Con esta experiencia se propone hacer una indagación sobre el Oficio el Actor desde el lugar de la comedia, con la intención de llegar a la creación de propuestas unipersonales partiendo del desconocido espacio cómico del intérprete. El taller comenzará el Lunes 9 de abril y culminará el miércoles 23 de mayo de 2007
Frecuencia: Lunes y Miércoles
Horario: 5pm a 8pm
Sala de Ensayos del Teatro Luís Peraza
Dirigido a: elenco estable del TET, recién egresados y estudiantes en curso del Centro de Formación Actoral

ACTIVIDADES PERMANENTES

Centro de Formación Actoral
A lo largo de los años, el TET ha ido construyendo su elenco a partir de sus talleres formativos (no existe ningún miembro del elenco estable del TET que no haya pasado por sus talleres) Los actores del elenco estable, a la vez que transmiten su experiencia a los alumnos, investigan al lado de ellos, sobre los medios expresivos con los que han venido trabajando, creando una relación dialéctica entre el oficio y la enseñanza. Generaciones de actores y directores, han encontrado en este Centro de Formación Actoral un sitio de investigación y estudio y ahora son directores y actores de las tablas venezolanas.
Lunes, miércoles y viernes de 1 p.m. a 4 p.m.

Las Escuelas en el TET

Lunes a Viernes a las 10 a.m.

Cupo diario: 100 espectadores

Costo por espectador: Bs. 7.000 Previa reservación.

El TET en las Escuelas

2007-04-12T11:30:00.000-07:00

FUERA DEL TEATRO LUIS PERAZA

Estreno de
El Amor de Fedra
De Sarah Kane
Dirección: Marc Caellas
Estreno: Domingo 31 de Marzo. Temporada hasta el 22 de Abril 5 p.m.

No hay en El amor de Fedra personajes intermediarios ni dioses que valgan. Juego de espejos. Familias reales más británicas que griegas. Iglesias monoteístas que rinden culto a su dios único: la hipocresía.
La estructura de diálogos cruzados que compone la mayor parte de esta obra de Sarah Kane no es un entretenimiento culto sobre la tragedia griega, sino un quirúrgico acercamiento a esa brutal realidad que se nos exhibe en unos idiotizados medios de comunicación, esas guerras y horrores incesantes que nos amenizan la sobremesa todos los fines de semana.
Lugar: se trasladará, en transporte especial, a las 4:45pm, a los espectadores desde el Centro Comercial San Ignacio hasta el lugar de la representación en el Country Club

EN EL TEATRO LUIS PERAZA

Reestreno de
Muerto en Directo
De Guillermo Heras
Dirigida por Gladys Prince
2ª TEMPORADA: DEL 13 DE ABRIL AL 06 DE MAYO
FUNCIONES: Viernes y Sábados 7 p.m.; Domingos 6 p.m.
General: Bs. 10.000. Estudiantes/3ra. Edad: Bs. 8.000.
Una actriz anuncia su muerte en lo que será su última hora de vida. Alma Blanco, interpreta a este personaje trágico que nos reivindica con el Teatro. Texto del dramaturgo español Guillermo Heras en una producción del TET. Teatro Luís Peraza. Espacio Abierto para el Encuentro entre las Artes y la Comunidad.

Taller
El Cómico
Dictado por Guillermo Díaz Yuma
Con esta experiencia se propone hacer una indagación sobre el Oficio del Actor desde el lugar de la comedia, con la intención de llegar a la creación de propuestas unipersonales partiendo del desconocido espacio cómico del intérprete.
El taller comenzará el Lunes 9 de abril y culminará el miércoles 23 de mayo de 2007
Frecuencia: Lunes y Miércoles
Horario: 5pm a 8pm
Sala de Ensayos del Teatro Luís Peraza
Dirigido a: elenco estable del TET, recién egresados y estudiantes en curso del Centro de Formación Actoral

Exposición
Encuentros
Fotografías de Carlos Germán Rojas
Hechas entre 1979 y 2000

Fotógrafo de la Fundación Cisneros, Caracas 1989-1999 Como fotógrafo independiente realizó trabajos para diversas empresas e instituciones como: Maraven, Lagoven, Consejo Nacional de la Cultura (CONAC), Museo de Bellas Artes, Museo Francisco Narváez, Museo de Arte Contemporáneo Sofía Imber, Galería de Arte Nacional, Museo Arturo Michelena, Museo Alejandro Otero, Museo Jesús Soto, Ateneo de Valencia, Museo Mario Abreu, Ateneo de Caracas, Ateneo de Cumaná, Espacios Unión, Petróleos de Venezuela, Fundación Bigott, Fundación Shell, Fundación Banco de Venezuela, Museo de Arte Contemporáneo de Cumaná, Embajada de México, Embajada de Venezuela en el Reino Unido de Gran Bretaña e Irlanda del Norte, Vestey Group., Biblioteca Nacional de Venezuela, Museo Carlos Cruz Diez, Pepsicola Internacional, Galería D’ Museo, Casa de Subastas Sotheby’s. Nueva York, Libro “Caracas en 20 Afectos” (Portada) Museo Jacobo Borges, Editorial Petroglifo 1979-1989 Galería de Arte Nacional 1985-1993 Galería Sotavento 1985-1994 Galería Artisnativa, Alternativa 1984-1991 Galería Sala Mendoza
Exposiciones Individuales
2006 9na. Bienal de La Habana, Cuba 2005 Eclipse, Galería Alternativa, Caracas / Imágenes de La Ceibita, Centro Lía Bermúdez, Maracaibo / Encuentros en Maracaibo, Emporio del Libro, Maracaibo 2004 Imágenes La Ceibita, ECOMUSEO DEL CARONI, Puerto Ordaz 2004 Imágenes La Ceibita, Una relectura, Centro Nacional de Fotografía 2003 Imágenes La Ceibita. Una relectura, Centro Nacional de Fotografía
Exposiciones Colectivas
2004 Los Artistas Plásticos vistos por los Fotógrafos, AVAP, Caracas / La Mirada de un artista, Fotografías, U.N.A., Caracas / Visión de un País, La Mega 1, Galería de Arte de Maracay / 2003 Foto fiesta, Medellín / Laberinto de Luz: ZoneZero, Centro Nacional de las Artes, México 2000 Diecinueve del XX, Fotógrafos venezolanos del siglo, Espacios Unión
Reconocimientos
1988 Primer Premio de Fotografía Luís Felipe Toro, CONAC, Caracas 1981 Segundo Premio de Fotografía del CONAC, Caracas

Fotos.
Abrazos entre motivo y artista.
Intentos,
gestos amables por tener en
un instante
la imagen pasajera,
la temperatura del sujeto,
las luces y las sombras de un momento.

Un largo paseo por las costas del país
y el encuentro con estas visiones
abrazadas con ojo afable
y puestas en esta serie sepia, blanco y negro, melancólica…

Imágenes sobre desencuentros,
sobre soledades,
sobre equivocaciones del ser con su entorno,
sobre cosas tiradas allí,
olvidadas en la nada

son como un in-recuerdo
como un hastío

en la duermevela del caminante aparecen estas visiones
C.S.T.

ACTIVIDADES PERMANENTES

Las Escuelas en el TET
Actividad permanente de animación teatral dedicada a estudiantes y docentes de Planteles Escolares Públicos y Privados en el que se ofrecen Espectáculos Teatrales y Musicales de la mejor factura artística y acordes para cada grupo etáreo.
Lunes a Viernes a las 10 a.m.
Cupo diario: 100 espectadores
Costo por espectador: Bs. 7.000
Previa reservación.

El TET en las Escuelas
Actividad Piloto permanente para la creación del Festival Gestos por la Paz y del Circuito Nacional de Grupos Artísticos Escolares, que se desarrolla actualmente en cuatro planteles de la zona sur de Caracas. Con los auspicios de TOTAL Venezuela.

2007-02-19T18:43:00.000-08:00

El TET en Marzo 2007

Espacio: Teatro Luis Peraza

Taller
El Siglo de Oro
A cargo del Profesor Jaime López-Sanz
Como parte de nuestro programa La Edad de Oro, este será un viaje didáctico de tres meses por las luces, las sombras y las palabras de los poetas y dramaturgos de la España de Lope de Vega, Quevedo, Góngora…
Desde el Jueves 1 de Marzo.
Todos los Jueves de 6 a 8 p.m.
Costo mensual: Bs. 50.000
Inscripciones abiertas
Cupo limitado.
Con los auspicios de la Honorable Embajada de España en Venezuela

Reposición a petición del público de
El Malentendido
de Albert Camus
Dirección Santiago Sánchez Espinoza.
El Malentendido plantea la confusión generada en una familia que tiene un destino fatal. Tras enterarse de la muerte de su padre, Jan regresa al hogar del que ha estado ausente durante muchos años, un albergue que es atendido por su madre y su hermana Marta, con la ayuda de un criado. La trama está llena de malentendidos que llevarán a un sorprendente final.
Del Viernes 2 al Domingo 25 de Marzo 2007
Funciones: Viernes y Sábados 7 p.m.
Domingos 6 p.m.
Estudiantes y 3ra. Edad: Bs. 8.000 – Entrada general: Bs. 10.000
Vigilancia Privada

La Embajada Española presenta
V.O.S. Versión Original Subtitulada
(Premios Butaca 2005 a la Mejor Actriz, Mejor Espectáculo de Pequeño Formato y Mejor Dirección. Dos nominaciones a los Premios Max de Teatro 2005: Mejor Espectáculo revelación y Mejor Autor)
Lectura Dramatizada a cargo de su autora, la dramaturga española Carol López,
(Licenciada en Dramaturgia y Dirección Escénica por el Instituto de Teatro de Barcelona. Participa en el laboratorio de escritura y dramaturgia organizado por la Royal Court, SGAE y el STI creación contemporánea 02 y en el Curso La Dramaturgia de la Catástrofe impartido por Rafael Spregelburd y organizado por Temporada Alta y la Sala Beckett de Barcelona-España)
Domingo 25 de Marzo
11:00 a.m.
Estudiantes y 3ra. Edad: Bs. 8.000 – Entrada general: Bs. 10.000

La Embajada Española presenta
Creación de una Obra a partir de Improvisaciones. Taller eminentemente práctico, dirigido a dramaturgos y actores, a cargo de la dramaturga española Carol López, (Licenciada en Dramaturgia y Dirección Escénica por el Instituto de Teatro de Barcelona. Participa en el laboratorio de escritura y dramaturgia organizado por la Royal Court, SGAE y el STI creación contemporánea 02 y en el Curso La Dramaturgia de la Catástrofe impartido por Rafael Spregelburd y organizado por Temporada Alta y la Sala Beckett de Barcelona-España)
¿Cómo construir un espectáculo sin texto previo? ¿Qué improvisaciones sirven para la historia y cuáles hay que desestimar? ¿Cómo incorporar “los hallazgos” y como éstos pueden modificar la historia? ¿Cómo interpretar a un personaje que construyes a la vez que descubres?
Construiremos una historia a partir de juegos actorales y de dramaturgia. Analizaremos el funcionamiento de la acción, crearemos personajes, jugaremos con improvisaciones y diferentes recursos dramáticos para ir descubriendo el “cómo” sin perder de vista el “qué”. Aprenderemos a trabajar con la inmediatez y estableceremos un intercambio entre autores y actores.
Del Lunes 19 al Viernes 23 de Marzo.
10:00 a.m. a 1:00 p.m.
Costo: Bs. 25.000
Inscripciones abiertas
Cupo limitado.

Las Escuelas en el TET
Actividad permanente de animación teatral dedicada a estudiantes y docentes de Planteles Escolares Públicos y Privados en el que se ofrecen Espectáculos Teatrales y Musicales de la mejor factura artística y acordes para cada grupo etáreo.
Lunes a Viernes a las 10 a.m.
Cupo diario: 100 espectadores
Costo por espectador: Bs. 7.000
Previa reservación.

El TET en las Escuelas
Actividad Piloto permanente para la creación del Festival Gestos por la Paz y del Circuito Nacional de Grupos Artísticos Escolares, que se desarrolla actualmente en cuatro planteles de la zona sur de Caracas. Con los auspicios de TOTAL Venezuela

Espacio: Quinta Mamá. Caracas Country Club

El Amor de Fedra
De Sarah Kane
Dirección: Marc Caellas
Una experiencia teatral en el Country Club

Con María Fernanda Ferro, Alexander Letterni, Ludwig Pineda, Clarissa Sánchez, Andrés "Grillo", Xavier Agudo, Monica Quintero, Héctor Castro y Louani Rivero. Contando con el apoyo del Centro de Formación e Investigación Actoral TET.

Estreno: Sábado 31 de Marzo.

Temporada del 01 hasta el 29 de Abril
Funciones sábados y domingos 5 pm. Se trasladará a los espectadores desde el Centro Comercial San Ignacio a las 4.45 pm

Entrada general: 20000 (sólo 30 espectadores por función)

Más información al tel. 212-6623633
Lugar: Quinta Mamá. Caracas Country Club
Con los auspicios del British Council y Movistar.

2006-09-26T13:06:00.000-07:00

Centro de Formación Actoral y Taller de Adolescentes
Sangre fresca del TET toma las tablas del teatro

Dos de los proyectos formativos del Centro de Creación Artística TET, toman la escena del Teatro Luis Peraza durante el mes de octubre

“4 Bailes” y un “Malentendido” se podrán apreciar en la escena caraqueña, cuando un grupo de jóvenes formados en el quehacer teatral realicen temporada en el Teatro Luis Peraza a partir del 30 de septiembre. Se trata del Centro de Formación Actoral y el Taller de Adolescentes, quienes se estarán presentando en el Teatro Luis Peraza de Los Chaguaramos.

“El Malentendido” de Albert Camus dirigida por Santiago Sánchez, es el montaje con el que un grupo de jóvenes actores llega a la última etapa de estudios en el Centro de Formación e Investigación TET, en el cual, durante tres años, han venido desarrollando un training y una investigación actoral exigentes.

Estos estudiantes ya se han presentado en el teatro, guiados por la coordinación general de Guillermo Diaz Yuma y María Fernanda Ferro, y a su vez han participado en el área pedagógica junto a Ludwig Pineda y Humberto Ortiz.

En el primer año, el estudio tuvo su concreción en una serie de monólogos. Durante su segundo año, los alumnos se dieron a la tarea de trabajar diálogos entre personajes, para lo cual se recurrió al autor ruso Fiodor Dostoiewski. Esta experiencia dio pie al montaje “De la mano de Dostoiewski”, en el cual los estudiantes pudieron demostrar su experiencia y disciplina en este difícil arte.

En el tercer año de formación, el TET invitó al director Santiago Sánchez para que realizara la puesta en escena de “El Malentendido”. Este montaje es el resultado de una exploración de varios meses de estudio y dedicación por parte de los estudiantes. El ejercicio está en que los actores después de un periodo largo de formación, pueden asumir un montaje profesional con un director seleccionado por ellos mismos.

“El malentendido” habla sobre una confusión generada en una familia que tiene un destino fatal. Tras enterarse de la muerte de su padre, Jan regresa al hogar del que ha estado ausente durante muchos años, un albergue que es atendido por su madre y su hermana Marta, con la ayuda de un criado. Ellas dan muerte a viajeros ricos y solitarios con el fin de recabar el dinero que les permitirá huir a un lejano país de playas salvajes. Jan, quien pretende traer la felicidad (su dinero) a aquellas de quienes tanto tiempo ha estado separado, se aloja en el establecimiento, pero las mujeres no lo reconocen, así tiene lugar entonces el malentendido: Jan es asesinado, y luego de descubrir la identidad de su víctima, ambas se quitan la vida.
Por su parte, el Taller de Adolescentes del TET dio un paso más y gracias al patrocinio de la Embajada de España y la Compañía Nacional de Teatro, realizó en dos liceos de la zona San Pedro: la Escuela Nacional Leopoldo Aguerrevere y la Escuela Nacional Ramón Pompilio Oropeza y con el propio grupo de adolescentes del TET, talleres guiados por diferentes instructores y que concluyeron con una muestra interliceística de una misma obra: “4 Bailes”. Esta iniciativa inscrita en el programa de los ilustres a las gracias, luego de una MAGNÍFICA EXPERIENCIA en donde estudiantes y espectadores pudieron admirar y contrastar la mirada que cada uno de los directores y actores construyó, se presenta una temporada con la mirada del grupo de adolescentes del TET, dirigidos por el maestro Gulillermo Díaz Yuma. La obra está escrita por el dramaturgo catalán Albert Espinosa, cineasta y especialista en el teatro para jóvenes, quien estará de visita en Venezuela a propósito de esta representación.

“4 Bailes” es una obra que aborda de manera poética ciertos conflictos de la adolescencia a través de la experiencia de un "canguro" que debe cuidar de la hermana pequeña de una pareja de huérfanos: "Una chica especial". Se trata de una joven que conserva la mirada limpia de la infancia, la espontaneidad de la niñez y que vive jovialmente desprovista de las corazas que educación y madurez van adhiriendo a nuestras almas en el curso hacia la madurez.

Trayectoria creativa y formativa

Cabe destacar que el Centro de Creación Artística TET sigue siendo, después de más de treinta años de su fundación, un punto de referencia dentro del mundo teatral venezolano. Una continuada apuesta por un teatro de calidad, un constante afán investigativo, un altísimo nivel de exigencia son algunos de los rasgos que definen a este colectivo que tiene también una larga trayectoria en la pedagogía teatral.
En este sentido, uno de los aportes más valiosos del TET para la escena nacional, es el Centro de Formación Actoral. A lo largo de los años, el TET ha ido construyendo su elenco a partir de sus talleres formativos (no existe ningún miembro del elenco estable del TET que no haya pasado por sus talleres) Los actores del elenco estable, a la vez que transmiten su experiencia a los alumnos, investigan al lado de ellos, sobre los medios expresivos con los que han venido trabajando, creando una relación dialéctica entre el oficio y la enseñanza. Generaciones de actores y directores, han encontrado en este Centro de Formación Actoral un sitio de investigación y estudio y ahora son directores y actores de las tablas venezolanas.

Contacto prensa
Madelen Simó / 0416-8156024 / s_madelen@cantv.net

Teatro "Luis Peraza“: Av.Ciudad Universitaria, al lado de la Basílica San Pedro.
Urbanización Valle Abajo. Caracas - Venezuela
Tele-Fax: (0212) 662.36.33
Correo electrónico: centrotet@cantv.net